回味 ＊ 浪漫片段

以下是迄今令我回味幾番的電影浪漫片段，排名「絕對」不分前後：

（1）Out of Africa，1985：男女主角一起乘滑翔機飛越無數火紅鶴之後，萬里穹蒼下心有靈犀一起牽手表達“死生契闊，與子相悅；執子之手，與子偕老。”，此情此景此刻配上John Barry扣人心弦的編曲————難忘。



（2） Superman，1978：超人與露薏絲示範人間罕有的雙人飛約會，由Maureen McGovern唱出專誠為女主角度身定做的Can You Read My Mind。女主角明明畏高但又興奮到合不攏嘴，處處要超人貼身黐實攬住唔放的肉緊樣，真過癮。幸好那晚天公作美雷公放假，省了本該有的翻雲復雨戲段，不然被毛都未生齊的黃口小兒看見，一定會誤解“在天願作比翼鳥”的純愛意義而要抱憾終生的。

（3）Un Homme et Une Femme，1966：女主角想著以往跟丈夫在巴西一起度過的甜蜜時光，隨著Pierre Barouh感性又詩意的嗓音唱出Samba Saravah，真懷疑還有誰能夠抵得住法式浪漫而不要墜入情網？



（4）小親親，2000：搭的士去機場時聽見無線廣播傳出Rosemary Clonney的歌聲，聽聽竟然是死對頭特別點唱給將要移民到國外的意中人。無端端半路殺出個程咬金，裡頭一定有最深情的祝福————I Wish You Love，果然。



（5）花樣年華，2000：穿著曲線玲瓏旗袍的女人與西裝骨骨的男人，拘謹又含蓄的，隨著樓上窗口傳來Yumeji圓舞曲的旋律，緩緩走著去後巷的樓梯來回上落。眉梢眼角隱隱浮現似有若無的忐忑，在懷疑著下次還會有這麼巧合再度遇上？出街買餛飩面也可以同時擁有華麗與蒼涼的時代已過去，屬於那個時代的一切都不存在了。



（6）À Bout de Souffle，1960：Martial Solal夢幻似的New York Herald Tribune旋律，加上男女主角漫步於靚爆燈的香榭麗舍大道，一句講晒————it's magic！



（7）The Piano，1993：想要走出幽閉與孤寂的蠻荒大地，讓長期被禮教緊緊束縛的心靈，重新得到愛情的滋潤與解放、除了需要擁有跨時代的過人膽色與敢愛精神，始作俑者竟然是你最意想不到並時常把它擺在角落的——鋼琴。那台不會開口說話，卻可以發出行雲流水般悅耳的音符，能夠降伏莽漢並讓他醒覺身邊原來有一個，正在默默期待幸福降臨的啞女人。

（8）Something's Gotta Give，2003：想像臨老入花叢到底是怎麼一幅畫面？老歌團The Flamingo主唱的I Only Have Eyes For You，讓一對過了適婚年齡的老年男女重新找到心中至愛。無論是否生得似傳說中的野獸與美女，只要學學法蘭西人瀟灑的講句「C'est Si Bon！」一切壞的也都變成好了。

（9）Vertigo，1958：除了靚人靚景、神秘懸疑、愛情戀物、心理宿命和疾病謀殺共治一爐的劇情將我迷到暈陀陀之外，舊金山城中城外美不勝收的風景線亦是讓我百看不膩的原因之一。



（10）Cashback， 2004：假如幸福可以永遠停格於那一秒…

S.G. ＊ Coming Soon...

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送行者 ＊ 禮儀師的樂章

假如不是因為本木雅弘（Motoki Masahiro）或者広末涼子（Hirosue Ryouko），你認為本地觀眾會不會留意這部電影？假如沒有拿下奧斯卡外語片獎項，你說會不會有發行商肯花大錢買獨立片商出產的影片？況且故事又是圍繞著死亡與「納棺師」這麼偏又冷門的職業，情況就有如見過鬼怕黑的廣東人說：「多謝夾唔該，好行夾唔送。」可是偏偏這部戲的主體，就是要你去認識與懂得感謝（像日本人那樣向前彎腰九十度），那位可以在家屬眾目睽睽面前，仍然手不抖氣不緩帶著百分百專業精神，替大體洗身、著衣、化妝，讓死者帶著美麗與尊嚴入殮的「納棺師」（送行者Okuribitoおくりびと）——屬於葬儀社另外委託的分支，也是日本風俗相當獨特的一環。

不排除起先是帶著文化獵奇的意念來看戲，但導演瀧田洋二郎就是有本領把可能一致認為可怕噁心的題材，很有技巧地讓觀眾從獵奇變成動容，也順便除掉喪葬禁忌的負面形象。適其逢時出現的幽默感，不但讓男主角慢慢調適現實中突如其來的失落：從樂團解散而失業的音樂家，回到家鄉誤打誤撞成了不怎麼被彊板觀念接受的納棺師；從開始被逼免其所難到認知這份工作的價值之後，還要面對妻子與老朋友得知後的排斥；沒有豁達的老闆、女同事與幾位老人家在身邊默默給於知心的開解與鼓勵，這一路走來說真的並不是那麼容易。難得男主角肯擬定決心堅持信念到最後的大覺大悟，也終於為糾纏自己多年的心結打開出口，並完善處理自己生命記憶中最難解的親情糾葛。

用戲裡的處境對照時下現代人的精神狀態，很多時候都怪自我太過敏感與自覺到了無論對自身或環境，有太多的理由來自圓其說、推搪、埋怨、批評、潤飾…沒完沒了。何時才能破除我執，回復見山是山的境界，除了需要有大智慧，擁有足夠的勇氣與坦誠面對自己與別人也很重要。戲中不斷提出生命並不是一部從開始就是要等待結束的故事，死亡只不過是到達另一個世界的臨界點，並不是生命完全結束的終點；對悉數出現於路途兩旁的風景，又應該用甚麼心態去對待？看見男主角用兒時的迷你大提琴輕輕奏出傳頌彌久的《平安夜》，再看看年過半百鰥居的老闆與愛泡茶喝的女同事，臉上浮現的表情是那麼平靜詳和，誰說迷你大提琴就不能夠奏出好聽的樂章？

Tron ＊ 電子世界爭霸戰

看見蘋果的電影預告片網址上出現一個似曾相識的T－R－O－N字，喉嚨立即痕到有如失控的粉絲般尖叫！你要是沒有看過玩過由‘啊得你’Atari研發出來的碰碰彈子台（PONG）或爆破彗星 (Asteroids)就不會明白，第一次用Joystick來玩電子游戲會是那麼令人開心到笑口噬噬；況且名字又取得這麼貼切，飯後揸住支棍來玩真是快樂過做神仙，不但令玩家全身上下跟“頭”字有關的器官，完全爽到局部麻痹孿埋一堆之外，最後濕不濕當然是閣下私人手掌的事，一切與電視上到處出游搵士多啤梨香蕉吃到擒擒聲的“餓鬼”無關。

平時懶得用Widget裡面設有的計算機，今次難得心血來潮拿出來按一按，真是不按不得已，一按就嚇到眼都突埋。以劃时代科技產物——電腦為題材或用電腦技術制作的里程埤電影《Tron》，自八二年到現在這部將要推出的續集《Tron Legacy》，竟然已經相隔足足有廿七年！荷里活的後知後覺淪落到如此萬劫不復的境界，真有本事令我這些鞭長莫及的業餘粉絲，可以把心一橫趕搭下班機飛到片廠，揪出該死的幕後黑手兼擘大喉嚨小小地質問，為何狠心將當年一顆耀眼的珍珠，捨得埋在一堆扭來扭去又縮大縮小之後，依然是一坺會令人見到就立即反胃的爛銅爛鐵之下？連不怎樣講人性（故事）的《星球大戰》，都已經不分前後把需要交代的大話講到好似《星空奇遇記》裡面的太空船咁，可以Warp得幾遠就可以得幾遠，你重企喺度等乜？

廢話少說，七十年代中期Steve Lisberger與他的生意合夥人拿住劇本到荷里活碰運氣的時候，華納、米高梅與哥倫比亞都一致對他耍手擰頭。專吃古後不化的老財主齊齊認為，青少年終日沉迷於電子游戲已是不濟，那還敢得罪他們的衣食父母，花大錢來拍如此題材的電影來砸自己的票房？幾經轉折來到八零年，SL決定將劇本推薦給當時有意投資比較大膽創新類型電影的迪士尼。結果買賣倆方一拍即合，之後創造出來的票房奇跡，就連一向獨霸動畫市場的米奇老鼠也都始料不及。至今戲裡仍然令人印象深刻震撼的場景包括飛車追逐，其中轉直角彎、車後拖曳長長光影的視覺效果，已經成為該電影最經典的畫面以及最後邪不勝正，讓電腦世界的燈光逐漸轉換顏色等等，都是後來許多電影仿效的對象。歷史講完，先來看看即將推出的影片到底有甚麼綽頭：

迪士尼將會斥資三億美元打造影史最貴電影之一的3D三維立體大片，並先早於ComicCon動漫節上公佈了正式片名與片頭設計。故事主人公是廿七歲的Sam Flynn，他是前部戲裏男主角Kevin Flynn的兒子。為了尋找失蹤多年的父親，也和女友一起進入了電子格鬥遊戲中，然後見到了在這個“電子世界”生活了廿五年的父親，之後三人共同展開一段生死大冒險。該片由廣告導演Joseph Kosinski執導，預計於二零一零年年尾上映。今時三億美元跟之前《Tron》的一千七百萬美金制作資金來比，真是應了那句“牛髀同蚊比，簡直無得比”，也可以想像米奇老鼠不怕對住大白鯊咁大個口，完全都是為了今次全球票房的收獲，懷有多麼狂大的野心與決心。粉絲有時講起心頭愛起來，都不是任何IQ、EQ、QQ、阿Q或實Q可以理解。為避免自以為是被人詬病，講有個花痴賣花不停讚花香，帶著順手查的心態上網找超級影評達人的個人網頁，睇有冇為《Tron》留下咩口水印。搜查出來的結果也真是大大出乎我的意料，已過了四分一世紀的影評，依然分毫無損從電腦視屏中顯示，看來從今天起，除了吃，我真的要好好對待另外這一粒電子蘋果咯。

＊由Roger Ebert寫有關八二年《Tron》的影評，請連接：http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/19820101/REVIEWS/201010350/1023

＊餓鬼或吃豆人（Pac-Man）是電子游戲歷史上的經典街機游戲，由Namco開發並由Midway Games在一九八零年發行。